Loading...
|
Please use this identifier to cite or link to this item:
https://nccur.lib.nccu.edu.tw/handle/140.119/149605
|
| Title: | 社群媒體時代的藝文報導及其轉型
The Transformation of Arts and Cultural Journalism in the Age of Social Media |
| Authors: | 林莉庭
Lin, Li-Ting |
| Contributors: | 柯裕棻
Ko, Yu-Fen
林莉庭
Lin, Li-Ting |
| Keywords: | 藝文報導
數位轉型
社群媒體
視覺化
新聞產製
接案工作者
Arts journalism
Cultural journalism
Digital transformation
Social media
Visualizing
News production
Freelancer |
| Date: | 2023 |
| Issue Date: | 2024-02-01 11:28:45 (UTC+8) |
| Abstract: | 隨著科技發展，刊登藝文報導的媒體橫跨實體到線上，尤其社群平台已成民眾閱覽新聞的主要管道，連帶影響藝文報導的內容形式與產製方式。循此背景，本研究旨在探討社群時代藝文報導的轉型方式與工作型態，包含藝文媒體運用媒介的情形與考量、維持社群連結的方法，以及產製者之間協作與溝通的過程。
本研究深度訪談共八位藝文報導產製者，職務內容包含管理組織、編輯內容、撰寫文稿、平面攝影、動態影片、視覺規劃、聲音製作等。再加上，當前接案工作型態已十分普遍，產製者可能是媒體職員或接案工作者。從他們的專業領域與業界經歷，對照分析產製實務上運用媒介、經營社群以及溝通合作的方法。
首先，研究發現報導的視覺表現更受重視，有助於形塑品牌風格，也用以傳遞抽象的藝文主題與內涵。但從攝影實務來看，影像思維仍待充分落實。至於選擇媒介時，媒體會衡量題材的適用性、人力與時間成本，不必然朝向多樣化。並且值得注意的是，實體刊物更加強調物質的觸感與印刷品質，讓紙本具有收藏價值。其次，媒體本身的體質會影響社群經營策略，重視企劃者個人取向的媒體，會以編輯的觀點為主，向外引起社群共感。最後，外包的接案工作者人力流動並不頻繁，而是穩定合作且案型固定。溝通過程中，參與討論的權力則因產製者身分而異，接案工作者較少機會提出想法，甚至已習慣不具決定權或者不自覺內化媒體的要求，但仍有產製者嘗試對既有結構做出改變。
With the development of technology, the media publishing arts and cultural journalism have expanded from print to online platforms. Particularly, social media platforms have become the primary channel for the public to access news, consequently influencing the formats and production of arts and cultural journalism. In this context, this study aims to understand the transformation and work patterns of arts and cultural journalism in the age of social media, including the use of various media, methods for maintaining community connection, as well as the collaborative and communicative processes among producers.
This study conducted in-depth interviews with eight arts and cultural journalism producers. The tasks they do include organization management, content editing, reporting, photography, video production, visual planning, and sound production. Furthermore, the current work patterns often involve freelance, so these producers may be media staff members or freelancers. This study analyzes the methods they use to use media, manage reader community, and communicate with their coworkers.
Firstly, the study discovers that the visual presentation of the reports is given more emphasis, and this contributes to shaping brand styles and conveying abstract arts and cultural themes and content. However, from the perspective of practical photography, visual thinking still needs to be fully implemented. As for the selection of medium, media organizations often consider the theme, the cost of human resources and time, not necessarily leaning towards diversification. Additionally, it is worth noting that physical publications emphasize the materiality of paper and printing quality, making them collectible. Secondly, The features of the media organization influence community management strategies. A media organization prioritizing the thoughts of the planner tends to adopt an editorial perspective, aiming to evoke community resonance. Finally, the media organizations don’t change freelancers frequently but maintain stable cooperation with fixed project types. In the process of communication, the power to participate in discussions varies based on the producer's role. Freelancers often have fewer opportunities to express ideas and may be accustomed to lacking the power to make decisions or unconsciously internalizing the demands of the media organization. Nevertheless, some producers still attempt to bring about changes within existing structures. |
| Reference: | 1. 中文部分
〈團隊幕後第九彈｜BIOS monthly 藝術指導〉（無日期）。取自《BIOS monthly》網頁https://www.biosgroup.com.tw/article/182
王天濱（2003）。《臺灣報業史》。臺北：亞太圖書。
王志弘、徐苔玲、沈台訓譯（2015）。《文化工作的政治》，新北：群學。（原書Mark Banks. [2007]. The Politics of Cultural Work. Basingstoke, UK: Palgrave.）
甘芳穎、賴慧貞（2011）。〈大學生之於電子藝文雜誌閱讀行為研究－以台灣藝術大學學生為例〉，《圖文傳播藝術學報》，134-138。
江詩菁（2004）。《宰制與反抗：兩大報系與黨外雜誌之文化爭奪（1975～1989）》。台南師範學院台灣文化研究所碩士論文。
何榮幸（2001年3月）。〈不景氣寒冬中的新聞工作者〉，《目擊者》，22: 6。
余佳璋（2001年3月）。〈燒錢事業的明日〉，《目擊者》，22: 4。
吳筱玫（2005年7月）。〈網路報之概念流變（1995-2005）〉，「現代化、全球化與跨文化傳播國際學術研討會」，臺北。
吳筱玫（2008）。《傳播科技與文明》。臺北市：智勝文化。
宋偉航譯（2023）。《數位麥克魯漢：當麥克魯漢從電視走進網路世界，回顧傳播媒體的經典理論》。臺北：貓頭鷹。（原書：Levinson, P. [1999]. Digital McLuhan: A Guide for the International Millenium. London, UK: Routledge.）
李明水（1986）。《台灣雜誌事業發展史》。臺中：臺灣省省政府。
李信漢、杜綺文（2007）。〈Web 2.0，麥克魯漢知多少？〉，《新聞學研究》，92: 183-192。
李凈瑜（2001年3月）。〈被邊緣化的藝文新聞——專訪聯合報資深藝文記者陳長華〉，《目擊者》，22: 55-58。
李凈瑜（2001年3月）。〈電視藝文新聞邊陲的邊陲：朱國珍對藝文新聞的堅持〉，《目擊者》，22: 63-64。
汪正翔（2022）。《旁觀的方式：從班雅明、桑塔格到自拍、手機攝影與IG，一個台灣斜槓攝影師的影像絮語》。臺北：臉譜。
沈永正（1995）。《我國主要報紙藝文新聞之內容分析與比較：以中國時報及自由時報為例》。銘傳大學大眾傳播研究所碩士論文。
沈超群（2007）。〈白色恐怖與新聞自由－政經氛圍與黨外雜誌傳承的系譜（1950-1980）〉，《史轍：東吳大學歷史學系研究生學報》，3: 141-180。
林秀雲譯（2016）。《社會科學研究方法》，臺北：雙葉書廊。（原書Babbie, E. [2004]. The Practice of Social Research. Belmont, CA: Wadsworth Publishing Company.）
林辰峰（2016年2月25日）。〈紐約時報如何打造一流視覺新聞團隊〉，《報導者》。取自https://www.twreporter.org/a/media-nyt-graphics-department
林怡慧（2008）。《解嚴前後高雄藝術雜誌之研究》。成功大學歷史研究所在職專班碩士論文。
林淇瀁（1993）。《文學傳播與社會變遷之關連性研究—以七○年代台灣報紙副刊的媒介運作為例》。中國文化大學新聞研究所碩士論文。
林淇瀁（1997）。〈「副」刊「大」業——台灣報紙副刊的文學傳播模式分析〉，瘂弦、陳義芝編《世界中文報紙副刊學綜論》，頁117-135。臺北：文建會。
林惠伸（1994）。《報禁開放後副刊內容之變化：以聯合、中時副刊為例》。銘傳大學大眾傳播研究所碩士論文。
林照真（2014a年6月）。〈社群網站與新聞生產：從聚合觀點檢視全球性媒體如何經營社群網站〉，「2014中華傳播學會年會」，嘉義。
林照真（2014b）。〈聚合對傳統報紙轉型的衝擊：《紐約時報》與《衛報》的比較研究〉，《新聞學研究》，120: 1-45。
林薇譯（2016）。《給眼球世代的觀看指南》。臺北：行人。（原書：Mirzoeff, N. [2015]. How to See the World: An Introduction to Images, from Self-Portraits to Selfies, Maps to Movies, and More. London, UK: Penguin Books Ltd.）
林麗雲（2008）。〈變遷與挑戰：解禁後的台灣報業〉，《新聞學研究》，95: 183-212。
林耀德（1991年9月）。〈〈聯副〉四十年〉，《聯合文學》，83: 10-19。
邱瀅穎（2018）。《探究臉書新聞小編的編輯日常：從使用Hashtag的戰略與戰術談起》。政治大學傳播碩士學位學程碩士論文。
施盈廷（2003）。〈資訊時代的新聞概念：小寫新聞的誕生〉，《資訊社會研究》，4: 181-210。
施英美（2003）。《《聯合報》副刊時期（1953-1963）的林海音研究》。靜宜大學中國文學研究所碩士論文。
施惇怡（1998）。《從報紙副刊的內容看副刊功能的面貌─以解嚴後四家報紙副刊為例》。政治大學新聞研究所碩士論文。
夏菉泓（2020）。《臺灣「小誌」歷史初探：從zine到「小誌」》。臺灣大學社會學研究所碩士論文。
浦天慶（2009）。《文建會之置入性藝文新聞研究—以三立電視臺為例》。臺灣師範大學藝術行政暨管理班碩士論文。
財團法人台北市公民教育基金會（2020）。《2020台灣網路報告》。台北市：財團法人臺灣網路資訊中心。
高信疆（1997）。〈拼圖試驗——報紙副刊的未來式浮想〉，瘂弦、陳義芝編《世界中文報紙副刊學綜論》，頁610-615。臺北：文建會。
張樂生（2001）。《中時電子報藝文網改版個案報告》。世新大學傳播研究所碩士技術報告。
張耀仁（2014）。《從「人間副刊」到《人間》雜誌：台灣報導文學傳播論（1975-1989）》。政治大學新聞研究所博士論文。
許俊雅（1997）。〈鳥瞰日治時期臺灣報紙副刊——以《臺灣新民報》系統為分析場域〉，瘂弦、陳義芝編《世界中文報紙副刊學綜論》，頁28-54。臺北：文建會。
許瑩月（1992）。《從台灣報紙副刊探索現代中國知識份子的文化關懷及其困境》。輔仁大學大眾傳播研究所碩士論文。
陳念祖（1991）。《我國主要日報副刊之內容分析－以中央日報、中國時報、聯合報為例》。中國文化大學新聞研究所碩士論文。
陳芸芸譯（2004）。《視覺文化導論》。臺北：韋伯文化國際。（原書：Mirzoeff, N. [1999]. An Introduction to Visual Culture. London, UK: Routledge.）
陳品秀、吳莉君譯（2013）。《觀看的實踐：給所有影像世代的視覺文化導論》。臺北：臉譜。（原書：Sturken, M., Cartwright, L. [2009]. Practices of Looking: An Introduction to Visual Culture (2nd ed.). New York, US: Oxford University Press.）
陳秋雲（2008）。《網路媒體對新聞產製及專業之影響：個案分析（2000-2005年）》。政治大學新聞研究所碩士論文。
陳致瑋（2016）。《當前台灣地方刊物出版工作者勞動過程中的自我實現》。政治大學社會學研究所碩士論文。
陳義芝（1997）。〈副刊轉型之思考——以七零年代末《聯副》與《人間》為例〉，瘂弦、陳義芝編《世界中文報紙副刊學綜論》，頁152-174。臺北：文建會。
陳默安（2017年12月7日）。〈人長大了，報紙是不是也該跟著長大？——專訪《The Affairs週刊編集》總編輯李取中〉，《Openbook閱讀誌》。取自https://www.openbook.org.tw/article/p-957。
彭佳慧（2000）。《從藝術雜誌觀察台灣藝術生態的互動關係——以《雄師美術》雜誌為例（1971-1996）》。東海大學美術研究所碩士論文。
彭慧明（2016）。《速度對新聞專業的衝擊：即時新聞現象的討論》。世新大學傳播博士學位學程博士論文。
曾筱媛（2017）。《《紐約時報》新聞室數位化轉型歷程分析：1996～2016》。政治大學傳播碩士學位學程碩士論文。
須文蔚（1997）。〈邁向網路時代的文學副刊〉，瘂弦、陳義芝編《世界中文報紙副刊學綜論》，頁251-279。臺北：文建會。
馮建三譯（1994）。《媒介經濟學》。臺北：遠流。（原書：Picard, R. G. [1989]. Media economics: concepts and issues. Newbury Park, Calif. : Sage Publications）
黃思慈（2013）。〈Zine，台灣獨立刊物的發展與概況〉，《中華印刷科技年報》，451-468。
黃麗群（2021年5月）。〈開場白：我們的異議〉，《新活水》，23: 1。
楊淑芬（1998）。《九○年代副刊運作過程及其權力關係探討》。中國文化大學新聞研究所碩士論文。
楊雅茹（2008）。《誰的藝文版？報紙藝文新聞產製和表現之初探－以中國時報、聯合報、自由時報為例》。世新大學新聞系碩士班碩士論文。
楊繡綾（2000）。《從《雄獅美術》看七○年代鄉土美術發展之形構與限制》。臺灣師範大學美術研究所碩士論文。
瘂弦（2009）。〈高信疆與我〉，季季、郝明義、楊澤、駱紳編《紙上風雲高信疆》，頁107-113。臺北：大塊文化。
葉衽榤（2016）。《戒嚴時代的自由場域：臺灣黨外雜誌的自由論述》。臺灣師範大學臺灣語文學系博士論文。
葉樹姍（1992）。《主播來頓文化大餐如何－探究電視新聞中藝文報導的質與量》。臺灣大學新聞研究所碩士論文。
詹宏志（1980年6月）。〈觀念的歷險：從文藝副刊到文化副刊〉，《報學》，6(4): 11。
詹孟夏（2004）。《報紙文學副刊內容標誌之研究－以聯合副刊幸福紀念日專欄為例》。玄奘大學資訊傳播研究所碩士論文。
廖佩婷（2013）。《《臺灣新民報》文藝欄研究：以週刊至日刊形式的發展與轉變為主》。政治大學臺灣文學研究所碩士論文。
廖俊逞（2012年11月）。〈美好的一仗已經打過？台灣表演藝術媒體的起與落〉，《PAR表演藝術雜誌》，239: 43-44。
趙雅麗（2002）。〈從台灣明日報的停刊看中文電子報之前景〉，《傳播與管理研究》，1(2): 173-187。
劉佳旻（2010）。《域界之間：戰後初期台灣的文化生產場域－以1945年後半至 1947年初的報／刊空間為例》。交通大學社會與文化研究所碩士論文。
劉昌德（2020）。〈小編新聞學：社群媒體與通訊軟體如何轉化新聞專業〉，《新聞學研究》，142: 1-58。
潘家慶（1975）。〈報紙副刊的功能分析〉，《政治大學學報》，31: 185-212。
潘榮飲（1991）。《我國報紙副刊內容演變及其反映現代性之趨勢分析》。政治作戰學院新聞研究所碩士論文。
鄭明萱譯（2006）。《認識媒體：人的延伸》。臺北：貓頭鷹。（原書：McLuhan, M. [1964]. Understanding media: The extensions of man. New York, US: McGraw-Hill.）
賴永忠（1993）。《台灣地區雜誌發展之研究─從日據時期到民國八十一年》。政治大學新聞研究所碩士論文。
賴盈滿譯（2008）。《古騰堡星系：活版印刷人的造成》，臺北：貓頭鷹。（原書：McLuhan, M. [1962]. The Gutenberg Galaxy: The Making of Typographic Man. Toronto, Canada: University of Toronto Press.
應鳳凰（2007）。〈散播萬紫千紅：從四個類型看臺灣文藝雜誌發展歷程〉，《全國新書資訊月刊》，105: 47-56。
戴裕蒨（2018）。《臺灣新聞媒體社群經營策略研究－從媒體品牌經營角度探討》。國立政治大學傳播碩士學位學程碩士學位論文。
謝依君（1999）。《電子報的新聞介面分析》。政治大學新聞研究所碩士論文。
謝爾庭（2019年2月1日）。〈預約下個世代的地方書寫：台灣地方誌的現況與挑戰〉，《眼底城事》。取自https://eyesonplace.net/2019/02/01/10514/
簡妙如（2021）。〈台灣龐克小誌及小誌文化政治〉，《現代美術學報》，42: 54-196。
簡政展（2007）。《九○年代台灣新聞藝術評論研究─以《聯合報》為例》。台南藝術大學藝術史與藝術評論研究所碩士論文。
簡榕萱（2019）。《zine類美學：臺灣小誌的創生與美學考察》。臺灣大學臺灣文學研究所碩士論文。
魏旨凌（2011）。《數位時代副刊閱讀行為及其發展策略之研究》，中國文化大學新聞研究所碩士論文。
譚士屏（2001）。《台灣報紙產品市場競爭行為分析（1988-1999）》。政治大學新聞研究所碩士論文。
蘇碩斌譯（2009）。《媒介文化論：給媒介學習者的15講》。臺北：群學。（原書：吉見俊哉 [2004].《メディア文化論：メディアを学ぶ人のための15話》。日本東京：有斐閣。）
蘇蘅（2002）。《競爭時代的報紙：理論與實務》。臺北：時英。
2. 英文部分
Bowman, S., & Willis, C. (2003). We media: How audiences are shaping the future of news and information. Retrieved from The Media Center at The American Press Institute Web site: https://www.hypergene.net/wemedia/download/we_media.pdf
Cohen, N. S. (2019). At Work in the Digital Newsroom. Digital Journalism, 7(5), 571-591.
Crawford, W. (2001). User-Generated ‘Content’: this is the promised land? EContent, 24(8), 50-51.
Dean, M. (1999). Governmentality: Power and Rule in Modern Society. London UK: Sage.
Engelke, K. M. (2019). Online Participatory Journalism: A Systematic Literature Review. Media and Communication, 7(4), 31-44.
Gripsrud, J. (2017). The Cultural, the Political and the Functions of Cultural Journalism in Digital Times. In Kristensen, N. N., & Riegert, K. (Eds.), Cultural Journalism in the Nordic Countries (pp. 181-194). Gothenburg, Sweden: Nordicom.
Hayes, K., & Silke, H. (2018). The Networked Freelancer? Digital labour and freelance journalism in the age of social media. Digital Journalism, 6(8), 1018-1028.
Hovden, J. F., & Kristensen, N. N. (2021). The Cultural Journalist Around the Globe: A Comparative Study of Characteristics, Role Perceptions, and Perceived Influences. Journalism, 22(3), 689-708.
Kang, X., Chen W., & Kang J. (2019). Art in the Age of Social Media: Interaction Behavior Analysis of Instagram Art Accounts. Informatics, 6(4), 52.
Karlsson, M. (2011). The immediacy of online news, the visibility of journalistic processes and a restructuring of journalistic authority. Journalism, 12(3), 279-295.
Keesing, R. M., & Strathern, A. J. (1976). Cultural anthropology: a contemporary perspective. Fort Worth, Texas, US: Harcourt Brace College Publishers.
Kristensen, N. N. (2019). Cultural Journalism - Journalism about Culture. Sociology Compass, 13(6), 1-13.
Lemke, T. (2002). Foucault, Governmentality, and Critique. Rethinking Marxism, 14(3), 49-64.
Lischka, J. A. (2021). Logics in social media news making: How social media editors marry the Facebook logic with journalistic standards. Journalism, 22(2), 430-447.
Newman, N., Fletcher R., Schulz A., Andı S., Robertson T., & Nielsen R. (2021). Reuters Institute Digital News Report 2021. Reuters Institute for the Study of Journalism. Retrieved from https://reutersinstitute.politics.ox.ac.uk/sites/default/files/2021-06/Digital_News_Report_2021_FINAL.pdf
O'reilly, T. (2007). What is Web 2.0: Design patterns and business models for the next generation of software. Communications & strategies, 1, 17-37.
Plesner, U. (2019). Reassembling Cultural Journalism in the Digital Age. In J. S. Pedersen, B. Slavich, & M. Khaire (Eds.), Technology and Creativity (pp. 211-238). London, UK: Palgrave Macmillan.
Poster, M. (1995). The second media age. Cambridge: Polity Press.
Rhine, N., & Figall, C. (2001). Tapping the grapevine: user-generated content. EContent, 24(3), 38-43.
Santos, M. (2022). The ‘so-called’ UGC: an updated definition of user-generated content in the age of social media. Online information review, 46(1), 95-113.
Silva, D. S. (2016). Cultural journalism in a digital environment new models, practices and possibilities. Universidade Nova De Lisboa, Portuguese Republic.
Silva, D. S. (2019). Digitally Empowered: New patterns of sourcing and expertise in cultural journalism and criticism. Journalism Practice, 13(5), 592-601.
Thomson, K., Purcell, K., & Rainie, L. (2013, January 4). Arts organizations and digital technologies. Retrieved from Pew Research Center Website https://www.pewresearch.org/internet/2013/01/04/arts-organizations-and-digital-technologies/
Tylor, E. B. (1871). Primitive Culture: Researches Into the Development of Mythology, Philosophy, Religion, Art, and Custom. London, UK: John Murray.
Verboord, M., & Janssen, S. (2015). Arts Journalism and its Packaging in France, Germany, the Netherlands and the United States, 1955-2005. Journalism Practice, 9 (6), 829-852.
Wasike, B. S. (2013). Framing news in 140 characters: How social media editors frame the news and interact with audience via Twitter. Global Media Journal, 6(1), 5-23.
Weitz, M. (1956). The role of theory in aesthetics. Journal of Aesthetics and Art Criticism, 15(1), 27-35.
Widholm, A., Riegert, K., & Roosvall, A. (2021). Abundance or crisis? Transformations in the media ecology of Swedish cultural journalism over four decades. Journalism, 22(6), 1413-1430. |
| Description: | 碩士
國立政治大學
傳播學院傳播碩士學位學程
109464003 |
| Source URI: | http://thesis.lib.nccu.edu.tw/record/#G0109464003 |
| Data Type: | thesis |
| Appears in Collections: | [傳播學院傳播碩士學位學程] 學位論文
|
Files in This Item:
| File |
Description |
Size | Format | |
|---|
| 400301.pdf | | 23186Kb | Adobe PDF | 1 | View/Open |
|
All items in 政大典藏 are protected by copyright, with all rights reserved.
|
