Loading...
|
Please use this identifier to cite or link to this item:
https://nccur.lib.nccu.edu.tw/handle/140.119/80321
|
Title: | 用眼睛聽音樂,空間說故事─科技藝術的互動敘事 See the Music and Tell a Story through Space: Interactive Storytelling with Art and Technology |
Authors: | 謝長原 Hsieh, Chang Yuan |
Contributors: | 陳聖智 李蔡彥 Chen, Sheng Chih Li, Tsai Yen 謝長原 Hsieh, Chang Yuan |
Keywords: | 互動設計 人機互動 共感 空間感知 數位敘事 Interaction Design HCI Synesthesia Perception Digital Story-Telling |
Date: | 2014 |
Issue Date: | 2016-01-04 16:57:07 (UTC+8) |
Abstract: | 科技革新替人類帶來愈發便利的生活體驗,更提供藝術創作在內容及呈現形式上更多元的選擇。科技藝術融合互動性、現場性及即時性等特點,讓藝術不再止於觀賞,觀眾可透過科技的輔助介入作品、改變作品的樣貌,創造每一位使用者獨特且親密的感知經驗正是科技藝術的魅力價值所在。本創作實驗以體感技術實作三款互動作品,研究發現在加入共感、共同創作與共同體驗的設計要素後,使用者的互動體驗皆有正向的提升。藉由檢視創作實驗中受測者的互動歷程,我們發現一個好的體感互動作品,應具備以下四個要素:(1). 一個發掘故事的組織創造者;(2). 直覺的互動操作;(3). 沒有旁觀者的創作新型態;(4). 可累積延續的沉浸式體驗。而透過單人、多人、不同時間等方式完成的作品,也呼應了科技藝術的核心價值之一:數位敘事的共同創作歷程。 Technologies bring us a better life experience and also provide more choices in the contents and forms of creating digital art. When the art is combined with technologies, it can take us into a world in which the authors can not only create their works interacting with the audience but also give them a unique and intimate experience. In order to achieve that goal, we have designed three types of digital art works with body-sensing technologies including synesthesia, co-authoring and co-experiencing. We found that the incorporation of these three design elements improves the users’ interactive experiences. By studying the interaction process of the users in the experiments, we also found that body-sensing art work consists of four design elements, including (1) an author who is a good storyteller, (2) intuition interaction, (3) user involvement, and (4) sustainable immersive experience. The design of art work involving multiple participants at different times has reflected one of the core values of digital art: collaborative creation. |
Reference: | 中文文獻 安海姆(Rudolf Arnheim)著,李長俊譯(1982)。藝術與視覺心理學。臺北市:雄獅圖書公司。 亨利‧吉特曼(Henry Gleitman)著,洪蘭譯(1995)。心理學。臺北:遠流。 李建緯(2010)。社會、身體與慣習:布爾迪厄。上網日期:2012年10月11日,檢自http://chianweilee.blogspot.tw/2010/04/blog-post_28.html。 狄更斯(Charles John Huffam Dickens)著,文怡虹譯(2011)。雙城記。臺北市:立村文化。 林宏銘(1998)。色彩與味覺、嗅覺之共感覺研究。國立雲林科技大學視覺傳達設計學研究所碩士論文。 約翰.伯格(John Berger)著,吳莉君譯,2010。觀看的方式。臺北市:麥田。 康丁斯基(Wassily Kandinsky)著,吳瑪俐譯(2006)。藝術的精神性。臺北市:藝術家出版社。 張樹安(2011)。《3D擴增實境應用於行動導覽之研究》。國立政治大學數位內容碩士學位學程論文。 許嘉猷(2004)。布爾迪厄論西方純美學與藝術場域的自主化──藝術社會學之凝視。《歐美研究》,第三十四卷第三期,357-429。 野村順一(1996)。色彩的秘密─最新色彩學入門。東京:文藝春秋。 凱文‧凱利(Kevin Kelly)著,嚴麗娟譯(2012)。科技想要什麼。臺北市:貓頭鷹。 華特‧班雅明(Walter Benjamin)著,許綺玲譯(1988)。迎向靈光消逝的年代。臺北市:台灣攝影。 楊忠衡(2012)。2012數位表演藝術節‧雲端冒險。上網日期:2012年9月1日,檢自 http://tabif.org.tw/news_in.php?no=16。 葉謹睿(2003)。藝術語言@數位時代。臺北市:典藏藝術家庭股份有限公司。 瑪格麗特.愛特伍(Margaret Atwood)著,呂玉嬋譯(2009)。債與償。臺北市:天培。 劉渼(2008)。創意說故事後敘事模式的教學應用研究。台北大學中文學報,4,1-34。 劉勰著(1994)。文心雕龍選讀。臺北市:巨流圖書公司。 鄭泰昇(2011)。互動建築:空間即媒體、界、與機器人。臺北市:田園城市文化事業有限公司。 盧非易(2011)。「故事雲」:數位說故事模式的實驗研究。上網日期:2012年9月15日,檢自http://www.digitalist.nccu.edu.tw/。 黛安‧艾克曼(Diane Ackerman)著,莊安祺譯(1997)。感官之旅。臺北市:時報。 蘇文清(2006)。聲音與色彩意象之共感覺研究─以中國氣鳴樂器吹孔類(笛與蕭)為例。人文暨社會科學期刊,第二卷第二期,13-23。
英文文獻 Ackerman, D. (1990). A Natural History of the Senses. Vintage Books. Arnheim, R. (1952). Art and Visual Perception: A Psychology of the Creative Eye. University of California Press, Åström, P., Bagge, A., Lemay, C., Luprano, V., & Nova, A. (2004). A New Day Live in Las Vegas[Live Album]. Epic Records. Atwood, M. (2008). Payback: Debt and the Shadow Side of Wealth. House of Anansi Press. Benjamin, W. (1935). Das Kunstwerk im Zeitalter seiner technischen Reproduzierbarkeit. Zeitschrift für Sozialforschung. Blake, W. (1909). Auguries of Innocence. Retrieved November 11, 2012, from bartleby, Web site: http://www.bartleby.com/41/356.html Blanks, T. (2012). Menswear Burberry Prorsum. Retrieved November 24, 2012, from Style.com, Web site: http://www.style.com/fashionshows/review/F2012MEN-BURBERRY Bourdieu, P. (1996). The rules of art: Genesis and structure of the literary field (S. Emanuel, Trans.). Oxford, UK: Polity Press. Burger, J. (1972). Ways of Seeing. Penguin. Dickens, C. (1859). A Tale of Two Cities. Chapman and Hall. Genette, G. (1969). Figures II. Paris: Editions du Seuil. Gleitman, H. (1991). Psychology. W.W. Norton & Company. Hicks, S., Preissler, S., & Hicks, S., (2007). Glass: A Portrait of Philip in Twelve Part [Documentary]. United State: Koch Lorber Films. Kandinsky, V. (1911). Über das Geistige in der Kunst: Insbesondere in der Malerei (Concerning the Spiritual in Art: Especially in Painting). R. Piper & Co., Munich. Kelly, K. (2010). What Technology Wants. Viking Press. Lipshutz, J. (2011). Britney Spears, Lady Gaga Rule Billboard.com`s 2011 Mid-Year Music Awards. Retrieved November 24, 2012, from billboard, Web site: http://www.billboard.com/articles/news/469332/britney-spears-lady-gaga-rule-billboardcoms-2011-mid-year-music-awards Manovic, L. (2001). The Language of New Media. Cambridge, Mass: MIT Press. Saffer, D. (2007). Designing for Interaction: Creating Smart Applications and Clever Devices. New Riders. Sato, K. (2000). Physical Interaction and Multi-Aspect Representation for Information Intensive Environments, IEEE International Workshop on Robot and Human Interactive Communication, 436-443. Wagner, R. (1994). The Art-Work of the Future and Other Works. University of Nebraska Press. Zimmerman, E. (2004). First Person: New Media as Story, Performance, and Game. Narrative, interactivity, Play, and Games: Four Naughty Concepts in Need of Discipline. Cambridge, Mass: MIT Press, 154-164. |
Description: | 碩士 國立政治大學 數位內容碩士學位學程 100462008 |
Source URI: | http://thesis.lib.nccu.edu.tw/record/#G0100462008 |
Data Type: | thesis |
Appears in Collections: | [數位內容碩士學位學程] 學位論文
|
Files in This Item:
File |
Size | Format | |
200801.pdf | 5774Kb | Adobe PDF2 | 1225 | View/Open |
|
All items in 政大典藏 are protected by copyright, with all rights reserved.
|