政大機構典藏-National Chengchi University Institutional Repository(NCCUR):Item 140.119/156485
English  |  正體中文  |  简体中文  |  Post-Print筆數 : 27 |  全文筆數/總筆數 : 115256/146303 (79%)
造訪人次 : 54544249      線上人數 : 311
RC Version 6.0 © Powered By DSPACE, MIT. Enhanced by NTU Library IR team.
搜尋範圍 查詢小技巧:
  • 您可在西文檢索詞彙前後加上"雙引號",以獲取較精準的檢索結果
  • 若欲以作者姓名搜尋,建議至進階搜尋限定作者欄位,可獲得較完整資料
  • 進階搜尋
    政大機構典藏 > 傳播學院 > 廣告學系 > 學位論文 >  Item 140.119/156485
    請使用永久網址來引用或連結此文件: https://nccur.lib.nccu.edu.tw/handle/140.119/156485


    題名: 搖滾樂迷的現場經驗探討:以Sigur Rós及Radiohead為例
    A Study on Rock Music Fans’ Live Experiences
    作者: 蔡旻純
    Tsai, Min-Chun
    貢獻者: 孫秀蕙
    Sun, Hsiu-hui
    蔡旻純
    Tsai, Min-Chun
    關鍵詞: 搖滾樂
    現場表演
    Live表演
    現場經驗
    搖滾樂迷
    迷研究
    日期: 2014
    上傳時間: 2025-04-01 12:26:17 (UTC+8)
    摘要: 搖滾樂迷的現場經驗不僅是一種音樂文本消費行為,更是一種情感、認同與身體經驗交織的文化實踐。本研究以 Sigur Rós 及 Radiohead 兩個樂團來台的現場演出為例,探討搖滾樂迷的現場經驗。研究發現,搖滾樂迷參與現場演唱會不僅是一種情感抒發、社群歸屬與成為迷(fan)的表現,更為搖滾樂迷帶來獨一無二、無可取代的身體經驗,因在現場環境中,肢體互動、聲音表達與集體情緒流動構成了有別於錄音作品的獨特感官經驗。

    本研究援引班雅明(Walter Benjamin)「靈光」概念,說明現場音樂的「此時此地」如何與靈光的概念互相呼應,使得演唱會成為無法被完全複製的獨特體驗。此外,樂迷的身分認同在現場經驗中得以深化,參與者不僅透過現場音樂與樂團建立情感連結,更在集體共鳴中強化個人的迷文化認同。
    參考文獻: 史蓋勒(Schuyler, Philip D.)著,〈再談「2004年國際宗教音樂學術研討會」〉,《民音所研究通訊》,第2期,台北:國立傳統藝術中心民族音樂研究所,2004年。
    李宗芹(2001)。《傾聽身體之歌》。台北:心靈工坊。
    李律鋒(2004)。《台灣爵士樂「迷」的研究》。政治大學廣告研究所碩士論文。
    李振群(2009)。《成名在望:獨立搖滾樂團「原真性」的建構》。政治大學廣告研究所碩士論文。
    林科呈(2012)。《Live House與臺灣音樂產業之互動關係探討》。臺北藝術大學藝術行政與管理研究所碩士論文。
    周國平譯(2005)。《悲劇的誕生》。台北:左岸文化。(原書Nietzshe, F.W. Die geburt der tragödie. Germany: Stuttgart.)
    芮傳明、趙學元譯(1992)。《宗教生活的基本形式》。台北:桂冠。(原書Durkheim, É. The elementary forms of religious life. New York: The Free Press)
    馬世芳(2009.12.24)。〈不再地下,依舊獨立──淺談台北live house場景〉。
    上網日期:2013年5月5日,取自http://blog.roodo.com/honeypie/archives/11160569.html
    唐維敏譯(1996)。《大眾傳播研究方法 : 質化取向》。台北:五南。(原書Jankowski, N.W.& Jensen, K.B. (1991). A handbook of qualitative methodologies for mass communication research. New York: Routledge)
    陳中梅譯(2001)。《詩學》。台北:台灣商務。(原書Butchers, S.H. (1951). Aristotle's theory of poetry and fine art. New York: Dover.)
    陳正國譯(1994)。《瞭解庶民文化》。台北:萬象。(原書Fiske, J. (1989). Understanding polular culture. New York: Routledge.)
    陳向國(2002)。《社會科學質的研究》。台北:五南。
    陳儀芬(2002)。〈消費「迷」相與三個希臘神話〉,《中外文學》,4(31),39-53。
    陳德政(2012.10.21)。〈Radiohead 用音樂與行動定義這個時代〉。上網日期:2013年2月16日,取自http://pulp.bluecircus.net/archives/015177.html
    黃文珍(1994)。《KTV使用對個人的意義研究》。交通大學傳播科技研究所碩士論文。
    張世倫(2009)。〈流行音樂大未來〉,張世倫(編),《台灣搖滾紀事》,頁16-27。台北:光華畫報。
    張世倫(2009)。〈現場演唱,茁壯生根〉,張世倫(編),《台灣搖滾紀事》,頁42-51。台北:光華畫報。
    張育章譯(1994a)。〈「我寧可痛苦也不願麻木不仁」—搖滾:快感與權力(上)〉,《島嶼邊緣》,11,86-97。(原文Grossberg, L. (1984). I’d rather feel bad than not feel anything at all: Rock and roll, pleasure and power. Enclitic, 8, 94-111.)
    張育章譯(1994b)。〈「我寧可痛苦也不願麻木不仁」—搖滾:快感與權力(下)〉,《島嶼邊緣》,12,112-120。(原文Grossberg, L. (1984). I’d rather feel bad than not feel anything at all: Rock and roll, pleasure and power. Enclitic, 8, 94-111.)
    張釗維譯(1994)。〈邁向民眾音樂美學〉,《島嶼邊緣》,11,11-27。(原文Frith, S. (1987). Towards an aesthetics of popular music. In R. Leppert & S. McClary (Eds.), Music and society: The politics of composition, performance and reception. (pp. 133-149). New York: Cambridge University Press.)
    張釗維(2004)。《誰在那邊唱自己的歌》。台北:滾石。
    張錦華譯(1995)。《傳播符號學理論》。台北:遠流。(原書Fiske, J. (1995). Introduction of communication studies. New York: Routledge.)
    林秀雲譯(2013)。《社會科學研究方法》。台北:雙葉書廊。(原書Babbie, E. (2009). The practice of social research. Belmont, CA: Wadsworth Cengage Learning.)
    許綺玲譯(1998)。《迎向靈光消逝的年代》。台北:台灣攝影工作室。(原文Benjamin, W. (1969). The work of art in the age of mechanical reproduction (H. Zohn, trans). In H. Arendt (Eds.), Illuminations (pp. 217-251). New York: Schocken.)
    許瓊文(2003)。《音樂聆聽經驗的意義建構歷程:以十二位大學生聽、說歌曲〈菊花夜行軍〉為例》。政治大學廣播電視研究所碩士論文。
    彭倩文譯(1993)。《搖滾樂社會學》。台北:萬象。(原書Frith, S. (1978). The sociology of rock. London: Constable. )
    劉雅芳(2002)。〈邁向一個民眾觀點的民眾音樂研究﹕國家族想像、城鄉意涵、日常生活以《歡喜看未來》2000年陳水扁總統競選歌曲專輯為例〉,《文化研究月報》,13。上網日期:2014年4月24日,取自:http://www.cc.ncu.edu.tw/~csa/oldjournal/13/journal_park84.htm
    蔡岳儒(2006)。《台灣搖滾樂的在地實踐與文化認同》。成功大學藝術研究所碩士論文。
    蔡美玲譯(1992)。《表演的藝術》。台北:桂冠。(原書Billington, M. (1980). Performing arts : A guide to practice and appreciation. New York: Facts on File.)
    鄭君仲(2001)。《我迷,故我在─流行音樂樂迷和流行音樂文本互動關係之探索》。世新大學傳播研究所碩士論文。
    盧柔君(2012.07.27)。〈巨響的夢境〉。上網日期:2013.03.31,取自:http://www.ptt.cc/bbs/Radiohead/M.1343327390.A.6BF.html
    簡妙如(1996)。《過度的閱聽人》。中正大學電訊傳播研究所碩士論文。
    簡妙如(2006.08.15)。〈獨立樂迷還需大眾媒體?〉,《中國時報》,A15版。
    簡妙如(2009)。〈叫「青春」太輕或太沈重?〉,張世倫(編),《台灣搖滾紀事》,頁12-15。台北:光華畫報。
    簡妙如、劉昌德、何東洪(2010)。《台灣流行音樂地景的文化經濟:Live House 的創意產業、情感勞動及消費認同》。國科會專題研究計畫成果報告,NSC99-2410-H194-103-MY2)。台北:政治大學新聞系。

    Aristotle. (B.C.E. 350). Περὶ ποιητικῆς.(Poetics)(S.H. Butchers, Trans). Greek.
    Bakhtin, M. M. (1984). Problems of Dostoevsky’s poetics. (C. Emerson, Trans.). Minneapolis: University of Minnesota Press. (Original work published in 1963)
    BBC. (2011.03.05). BBC Worldwide takes exclusive Radiohead performance to the world. Retrieved January 31, 2013, from http://www.bbc.co.uk/pressoffice/bbcworldwide/worldwidestories/pressreleases/2011/05_may/radiohead.shtml
    Becker, J. (1994). Music and trance. Leonardo Music Journal, 4, 41-51.
    Fiske, J. (1987). Television culture. London: Routledge.
    Fiske, J. (1989a). Shopping for pleasure: Malls, power, and resistance. In J. B. Schor& D.B. Holt (Eds.), The consumer society reader (pp. 306-328). New York: The New Press.
    Fiske, J. (1989b). Understanding popular culture. New York: Routledge.
    Frith, S. (1987). Towards an aesthetics of popular music. In R. Leppert & S. McClary (Eds.), Music and society: The politics of composition, performance and reception (pp. 133-149). New York: Cambridge University Press.
    Frith, Simon. (1996) Music and Identity. In S. Hall & P. Du Gay (Eds), Questions of cultural identity (pp. 108-127). London: Sage Publications.
    Grossberg, L. (1984a). Another boring day in paradise: rock and roll and the empowerment of everyday life. Popular Music, 4, 225-258.
    Grossberg, L. (1984b). I’d rather feel bad than not feel anything at all: Rock and roll, pleasure and power. Enclitic, 8, 94-111.
    Grossberg, L. (1992). Is there a fan in the house?: The affective sensibility of fandom. In L.A. Lewis (Ed.), The adoring audience: Fan culture and popular media (pp. 50-65). London: Routledge.
    Jenkins, H. (1992a). “Strangers no more, we sing”: Filking and the social constrction of the science fiction fan community. In L.A. Lewis (Ed.), The adoring audience: Fan culture and popular media (pp. 208-236). London: Routledge.
    Jenkins, H. (1992b). Textual poachers: Television fans and participatory culture. New York; Routledge.
    Jenson, J. (1992). Fandom as pathology: The consequences of characterization. In L.A. Lewis (Ed.), The adoring audience: Fan culture and popular media (pp. 9-29). London: Routledge.
    Harre, R. (1984). Personal being: A theory for individual psychology. Cambridge, MA: Harvard University Press.
    Langellier, K. M., & Hall, D. L. (1989). Interviewing women: A phenomenological approach to feminist communication research. In K. Carter & C. Spitzack (Eds.), Doing research on women’s communication. Norwood, NJ: Ablex.
    Rouget, G. (1985). Music and trance: A theory of the relations between music and possession. Chicago, IL: The University of Chicago Press.
    Schwarz, D. (1997). Listening subjects: Music, psychoanalysis, culture. Durham: Duke University Press.
    描述: 碩士
    國立政治大學
    廣告學系
    100452003
    資料來源: http://thesis.lib.nccu.edu.tw/record/#G0100452003
    資料類型: thesis
    顯示於類別:[廣告學系] 學位論文

    文件中的檔案:

    檔案 大小格式瀏覽次數
    200301.pdf1490KbAdobe PDF0檢視/開啟


    在政大典藏中所有的資料項目都受到原著作權保護.


    社群 sharing

    著作權政策宣告 Copyright Announcement
    1.本網站之數位內容為國立政治大學所收錄之機構典藏,無償提供學術研究與公眾教育等公益性使用,惟仍請適度,合理使用本網站之內容,以尊重著作權人之權益。商業上之利用,則請先取得著作權人之授權。
    The digital content of this website is part of National Chengchi University Institutional Repository. It provides free access to academic research and public education for non-commercial use. Please utilize it in a proper and reasonable manner and respect the rights of copyright owners. For commercial use, please obtain authorization from the copyright owner in advance.

    2.本網站之製作,已盡力防止侵害著作權人之權益,如仍發現本網站之數位內容有侵害著作權人權益情事者,請權利人通知本網站維護人員(nccur@nccu.edu.tw),維護人員將立即採取移除該數位著作等補救措施。
    NCCU Institutional Repository is made to protect the interests of copyright owners. If you believe that any material on the website infringes copyright, please contact our staff(nccur@nccu.edu.tw). We will remove the work from the repository and investigate your claim.
    DSpace Software Copyright © 2002-2004  MIT &  Hewlett-Packard  /   Enhanced by   NTU Library IR team Copyright ©   - 回饋